Значимым этапом профессионального становления стала 12-летняя совместная работа с известным художником мирового уровня. В течение этого периода были разработаны театральные костюмы к спектаклям, созданы и оформлены декорации для театральных площадок. Огромный опыт работы с живописью, керамикой и малыми архитектурными формами научили воспринимать вещь не как утилитарный предмет, а как артефакт, обладающий историей и «памятью материала».

Так же важной частью практики стала реализация крупных тематических выставок международного уровня. География проектов охватила Париж, Рим, Сиракузы, Венецию, Москву, а также все крупнейшие города-миллионники России. Работа над экспозициями мирового масштаба позволила отточить навык работы с объемами и сложными смыслами, превращая любое пространство или объект в законченное художественное высказывание.

Основав собственный бренд, дизайнер объединил инженерную точность с театральной художественностью и архитектурной строгостью, в котором техническая сложность скрыта за внешней лаконичностью.

 ⁃ Архитектурный крой: Разработка сложной линейной геометрии. Каждое изделие создается с целью визуальной коррекции пропорций и математически выверенной формой, делая фигуру более стройной и собранной.

 ⁃ Эксперименты с фактурами: Постоянный поиск новых фактур и эксперименты с технологиями окрашивания позволяет добиваться глубины цвета и неоднородности текстур, напоминающих «воздушную» технику в живописи.

Сегодня работа Льва Ермилова - это исследование на стыке инженерии и дизайна, где одежда становится формой личного высказывания, а техническая сложность конструкции сочетается с эстетикой осознанного минимализма.